dzieła sztuki w krakowie

Muzeum Narodowe w Krakowie posiada też drugą pod względem wielkości kolekcję dawnego uzbrojenia i umundurowania w Polsce. Najcenniejsze eksponaty, pamiątki po postaciach historycznych oraz rzemieślnicze dzieła sztuki są na co dzień prezentowane na stałej ekspozycji "Broń i Barwa w Polsce" . Odkrycie w kościele Bożego Ciała w Krakowie: epitafia odnalezione po 250 latach. Trwa kolejny etap renowacji wnętrza Bazyliki Bożego Ciała na krakowskim Kazimierzu - i przynosi rewelacyjne Usługi transportowe na rzecz Muzeum Sztuki Współćzesnej w Krakowie MOCAK w roku 2018 Wykonanie usługi drukowania wydawnictwa "Artyści z Krakowa. Generacja 1970-1979" dla Muzeum Sztuki Wspóczesnej w Krakowie MOCAK Informacja o udzieleniu zamówienia - zakup dzieła autorstwa Evelyn Loschy pt. "Untitled (Kinetic Sculpture #4)" Ponad 400 filmów znanych polskich artystów sztuk wizualnych udostępniono w cyfrowej filmotece Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Na stronie internetowej www.artmuseum.pl można zobaczyć głównie krótkometrażowe obrazy m.in. Zbigniewa Libery, Wilhelma Sasnala, Katarzyny Kozyry, Józefa Rybakowskiego, Anny Baumgart, Artura Żmijewskiego. Zeszyty to skutek zmian, jakie wprowadziliśmy do trybu naszej pracy na skutek pandemii. Zaczęło się od tego, że na pierwszym roku studiów magisterskich mamy przedmiot Artykulacja dzieła sztuki i w tym roku przewodnim zadaniem semestru letniego miało być zrobienie wspólnej wystawy dzieł autorstwa wszystkich uczestników kursu. nonton fast and furious 1 sub indo. Założeniem wystawy stałej sztuki starożytnej z kolekcji Muzeum Narodowego w Krakowie, mieszczącej się na 1 piętrze w Arsenale Muzeum Książąt Czartoryskich, jest ukazanie kompleksowego obrazu sztuki kultur starożytnych. Trzon ekspozycji stanowi zbiór pozyskany przez księcia Władysława Czartoryskiego w 2. połowie XIX wieku. Jego istotnym uzupełnieniem jest zespół obiektów z Muzeum Narodowego w Krakowie i z kolekcji Rodziny Potockich z Krzeszowic, która obejmuje głównie rzeźby i płaskorzeźby rzymskie. Natomiast kilkanaście artefaktów pochodzących ze zbiorów Instytutu Archeologii UJ stanie się dopełnieniem wystawy. Obiekty należące do tych ważnych krakowskich kolekcji wzajemnie doskonale się uzupełniają, co umożliwia zaprezentowanie w atrakcyjny sposób rozwoju sztuki najważniejszych kultur starożytnych. Trasa zwiedzania pozwala zapoznać się z poszczególnymi zespołami zabytków w układzie podróży po basenie Morza Śródziemnego: od Egiptu przez Italię, Grecję, Azję Mniejszą, na Egipcie z czasów rzymskich kończąc. W poszczególnych gablotach znajdują się obiekty wszystkich dziedzin rzemiosła starożytnego: eksponowana jest kamienna rzeźba architektoniczna, dekoracyjna, portretowa, funeralna, rzeźba w drewnie, wyroby odlewane i wykuwane z brązu, srebra, złota oraz malarstwo na drewnie, wyroby gliniane, plecionkarskie, fajansowe i ze szkła. Są to przedmioty codziennego użytku, kultowe, dekoracyjne, a także należące do wyposażenia grobowego. Jako dopełnienie głównej ekspozycji sztuki starożytnej zwiedzający może zobaczyć dwie wystawy w pomieszczeniach baszt przylegających do budynku Arsenału: wybór monet greckich i rzymskich oraz zespół obiektów z terenu Polski pochodzący z kolekcji prahistorycznej księcia Władysława Czartoryskiego. Obrazy Mychajło Bojczuka i Luny Drexler oraz rzeźba Janiny Reichert-Toth, czyli dzieła sztuki sprowadzone ze Lwowa, trafiły na wystawę "Nowy początek. Modernizm w II RP", którą od 29 lipca będzie można oglądać w Muzeum Narodowym w Krakowie. Dzisiaj mamy szczęśliwy finał wielkiego przedsięwzięcia. Był to duże wyzwanie logistyczne, także względu na sprawy formalne związane z podpisywaniem kontraktu ze stroną ukraińską, co wymagało wielodniowych negocjacji - przyznała koordynatorka wystawy Katarzyna Szepieniec. Jak podkreśliła, wielkim wyzwaniem było ubezpieczenie obiektów ze względu na toczącą się w tym kraju wojnę. Wszystko jednak udało się zorganizować dzięki współpracy instytucji - Lwowskiej Narodowej Galerii Sztuki i Muzeum Narodowego we Lwowie z Muzeum Narodowym w Krakowie. To właśnie w ostatniej z tych instytucji od 29 lipca oglądać można ekspozycję pt. "Nowy początek. Modernizm w II RP", drugą z serii "4 × nowoczesność". W tym cyklu krakowscy muzealnicy przyglądają interpretacji nowoczesności w sztuce i kulturze polskiej XX i XXI wieku. Tym razem pokazujemy Polskę międzywojenną; przedstawimy niezwykłą panoramę modernizmu tamtych czasów, od architektury, przez rzeźbę, malarstwo, grafikę i meble, po fotografię. Jest to niezwykłe przedsięwzięcie wystawiennicze; sprowadzamy obiekty z całej Polski, a także z Ukrainy, żeby pokazać różnorodność i skalę osiągnięć tamtych lat - podkreślił dyrektor MNK Andrzej Szczerski. Dzieła, które wypożyczone zostały na wystawę, to ikona "Prorok Eliasz" i akwarela przedstawiająca księżną Jarosławnę autorstwa Mychajło Bojczuka, "Autoportret w świątyni" Luny Drexler oraz rzeźba "Lotnik. Projekt pomnika na Cmentarz Łyczakowski" Janiny Reichert-Toth. Jak przyznał dyrektor MNK, Bojczuk w Polsce jest bardzo słabo znany, ale "przez swoje wpływy we Lwowie oddziaływał też na polskich artystów, między innymi na młodego Jerzego Nowosielskiego". Z kolei prace dwóch pozostałych artystek - w ocenie Szczerskiego - "prezentują różnorodność środowiska lwowskiego i tematyki podejmowanej wówczas przez artystów". Jest to fragment wystawy, a na całej ekspozycji mamy arcydzieła modernizmu polskiego, które zidentyfikować można przez takie nazwiska jak Witkacy, Władysław Strzemiński, Katarzyna Kobro, Barbara Brukalska i Zofia Stryjeńska; tych wszystkich, których bardzo cenimy, pokazujemy tutaj od nowa i od nieznanej strony. Pokazujemy wyjątkowy wybór arcydzieł tego czasu; takiego zespołu nigdy jeszcze w Krakowie nie widziano i z pewnością się już nie powtórzy, bo to unikalna okazja, żeby te wszystkie dzieła zobaczyć w takiej konfiguracji - wskazał dyrektor. Jego zdaniem prezentowany na ekspozycji obraz modernizmu jest o wiele bardziej dynamiczny i zróżnicowany niż ten, do którego przywykliśmy - pozwala zapoznać się zarówno z dziełami awangardowymi, jak tradycjonalistycznymi, prezentuje obiekty z dziedziny architektury i sztuk wizualnych, a także meble i elementy wyposażenia mieszkań. Express Biedrzyckiej: Krzysztof Śmiszek nie gryzł się w język: Rząd sprzedaje ściemę Który zakątek Polski powinieneś odwiedzić? Pytanie 1 z 8 Wypoczynek planujesz... Ze sporym wyprzedzeniem Najczęściej kilka dni przed Spontan to moje drugie imię! Wakacje zawsze spędzam w domu /CC BY-SA Muzeum Narodowe w Krakowie to najstarsze i największe polskie muzeum z przymiotnikiem „narodowe” w Narodowe w Krakowie to najstarsze i największe polskie muzeum z przymiotnikiem „narodowe” w nazwie. Początki jego istnienia sięgają 1879 roku. Pierwsze zbiory prezentowano w Sukiennicach. Dziś muzealna kolekcja liczy ponad 900 tysięcy eksponatów, które rocznie przyciągają nawet milion 1897 roku do użytku oddano odrestaurowane i gruntownie przebudowane krakowskie Sukiennice. Oficjalne otwarcie miało miejsce 5 października. Zbiegło się w czasie z obchodzonym jubileuszem pięćdziesięciolecia pracy twórczej Józefa Ignacego Kraszewskiego. Zorganizowane z rozmachem uroczystości zyskały niemal charakter ogólnopolskiej manifestacji patriotycznej i zgromadziły rodaków ze wszystkich zaborów. W odnowionych Sukiennicach odbył się bal, w którym uczestniczyło około dwóch tysięcy osób. W nastroju świętowania zrodził się pomysł utworzenia muzeum narodowego. Mówiono, że choć nie ma państwa, to jest naród, a Kraków – o bogatej przeszłości naznaczonej polskimi dziejami, ze wszystkimi swoimi pamiątkami, przez samego Kraszewskiego nazywany „relikwiarzem na piersiach Polski” – wydawał się najlepszym miejscem do zbudowania instytucji kulturalnej, która pomagałaby w utrzymaniu iskry patriotycznego podczas jubileuszowych uroczystości malarz Henryk Siemiradzki podarował mającemu powstać muzeum swój monumentalny obraz Pochodnie Nerona. Ten gest zyskał symboliczny wymiar i dał początek zbiorom Muzeum Narodowego. W kolejnych dniach inni wybitni artyści, zauważywszy dar Siemiradzkiego, również postanowili przekazać swoje dzieła. Pierwszymi ofiarodawcami byli między innymi Juliusz Kossak i Tadeusz takich podniosłych i symbolicznych okolicznościach 7 października 1897 roku uchwałą Rady Miasta Krakowa zostało powołane Muzeum Narodowe. Pierwszą siedzibą instytucji były Sukiennice, gdzie do dziś możemy oglądać Galerię Sztuki Polskiej XIX wieku. Od czasów powstania muzeum doczekało się aż dwunastu oddziałów. Obecnie główną siedzibą jest Gmach Główny, zlokalizowany przy alei 3 Maja 1. Muzealne kolekcje kryją w sobie wiele perełek, które oglądane na żywo wywierają ogromne Pochodnie Nerona, Henryk Siemiradzki, 1876To numer 1. w księdze inwentarzowej Muzeum Narodowego w Krakowie. Od tego obrazu zaczęła się historia muzealnych zbiorów. Ogromne dzieło o wymiarach 385 × 704 cm przedstawia okrutne prześladowania pierwszych chrześcijan za czasów Nerona. W 64 roku cesarz oskarżył chrześcijan o wybuch wielkiego pożaru, który strawił znaczną część Rzymu. Zgodnie z przekazem Tacyta oskarżeni zostali schwytani i „okryci skórami dzikich zwierząt ginęli rozszarpywani przez psy albo przybici do krzyżów, albo przeznaczeni na pastwę płomieni i gdy zabrakło dnia, palili się, służąc za nocne pochodnie”.Scena namalowana przez Siemiradzkiego ukazuje moment oczekiwania Nerona na rozpalenie pochodni, do których przywiązano męczenników. Uderza kontrast między bezsilnymi, skrytymi w półmroku pojmanymi a bogato ubranymi arystokratami, rozłożonymi na marmurowej posadzce. Jednocześnie teatralna kompozycja zachwyca szczegółami i wielością Siemiradzki/domena publiczna „Pochodnie Nerona” to numer 1. w księdze inwentarzowej Muzeum Narodowego w Nerona nagrodzono złotym medalem na Wystawie Powszechnej w Paryżu w 1878 roku, co przyczyniło się do rozsławienia nazwiska malarza. Obraz pokazywano w wielu europejskich miastach. Najnowsze badania wykazały, że początkowo Siemiradzki chciał sprzedać płótno carowi Aleksandrowi II za 50 tysięcy rubli, jednak jego oferta została też: Wycieczka po Muzeum Narodowym w Warszawie. Tych dzieł nie możesz przegapić!2. Hołd pruski, Jan Matejko, 1879–1882Jana Matejki nikomu przedstawiać nie trzeba. Malarz przez całe życie był związany z Krakowem. Mimo że studiował na zagranicznych akademiach, zawsze wracał do rodzinnego miasta, w którym czuł się najlepiej. Zasłynął jako twórca obrazów historycznych, monumentalnych. Ogromną uwagę przykładał do szczegółów i dbałości o fakty. Można odnieść wrażenie, że analizowanie źródeł i pogłębianie wiedzy sprawiało mu tyle samo radości, co Muzeum Narodowym w Krakowie eksponowany jest między innymi Matejkowski Hołd pruski. Malarz rozpoczął pracę nad obrazem w Wigilię 1879 roku, dzieło ukończył trzy lata później. Wielkie płótno ukazuje hołd lenny złożony polskiemu królowi Zygmuntowi Staremu przez wielkiego mistrza Zakonu Krzyżackiego Albrechta Hohenzollerna. Wydarzenie miało miejsce 10 kwietnia 1525 roku. Samo malowidło wpisuje się w historiozoficzną wizję Matejki o dziejach narodu Matejko /domena publiczna W Muzeum Narodowym w Krakowie eksponowany jest między innymi Matejkowski „Hołd pruski”.Gdy patrzymy na obraz, potrzebujemy chwili, aby z zatłoczonej kompozycji wyodrębnić poszczególne postacie. Uwagę zwraca przede wszystkim centrum sceny. Umieszczono tam Zygmunta I Starego, odzianego w złotą szatę. Przed królem klęka Albrecht Hohenzollern w zbroi. Matejko przedstawił na płótnie około trzydziestu historycznych postaci, w tym Mikołaja Firleja, Bonę Sforzę czy Jadwigę Jagiellonkę. Szczególnie ważnym bohaterem jest Stańczyk o rysach samego Matejki. Sprawia wrażenie zamyślonego, a może zrezygnowanego, jakby przeczuwał nadejście okrutnej dla narodu polskiego przyszłości. Mimo tej subtelnej symboliki Hołd pruski miał przede wszystkim przypominać największe chwile świetności też: Matejko wielkim malarzem był. Życie i twórczość najsłynniejszego polskiego artysty3. Dziewczynka z chryzantemami, Olga Boznańska, 1894Po monumentalnych historycznych kompozycjach Siemiradzkiego i Matejki pozwólmy sobie na chwilę wytchnienia przy nostalgicznym obrazie Olgi Boznańskiej. Dziewczynka z chryzantemami to dzieło już ikoniczne polskiej malarki. Bez względu na to, jak długo na nie patrzymy, niezmiennie hipnotyzują nas czarne, przenikliwe oczy młodziutkiej bohaterki. To one w pierwszej kolejności przyciągają uwagę widza, a nie tytułowe chryzantemy, które dostrzega się dopiero po chwili. Białe kwiaty rozjaśniają spowity w szarościach obraz i podkreślają dziecięcą niewinność. Cała kompozycja ma jednak melancholijny nastrój, podszyty niepokojem i tajemnicą, którą zna tylko Boznańska /domena publiczna „Dziewczynka z chryzantemami” to ikoniczne dzieło Olgi BoznańskiejBoznańska zasłynęła dzięki swoim portretom, wyróżniającym się mocną psychologizacją uwiecznianych postaci i silnym ładunkiem emocjonalnym. Dziewczynkę z chryzantemami namalowała w wieku 29 lat, podczas pobytu w Monachium, gdzie kontynuowała swoją artystyczną edukację. Choć jako kobieta nie miała wstępu do Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych, to mogła kształcić się w prywatnych pracowniach. W pracach Boznańskiej dostrzega się wpływy impresjonizmu, co widać szczególnie w sposobie kładzenia farby czy ruchach pędzla. Artystka jednak rozwinęła własny charakterystyczny styl, w którym nie brakuje ciemnej kolorystyki, określanej przez wielu mianem przygnębiającej. Niemal z każdego portretu Boznańskiej wyłania się nieokreślony smutek, tęsknota, czasami znużenie. I to właśnie ta szczególna melancholia tak nas przyciąga do dzieł Szał uniesień, Władysław Podkowiński, 1894Szał uniesień Władysława Podkowińskiego wywołał prawdziwy… szał wśród odbiorców. Płótno po raz pierwszy zaprezentowano 18 marca 1894 w warszawskiej Zachęcie. Była to wystawa jednego obrazu. Ogromny akt o wymiarach 310 × 275 cm, przedstawiający nagą, rudowłosą kobietę na oszalałym koniu, spotkał się z oburzeniem. Za skandaliczną uznano nagość bohaterki i jej bezwstydną wręcz pozę. Oberwało się również koniowi – za to, że sprawia wrażenie istoty demonicznej. Ale jak to bywa w przypadku kontrowersyjnych dzieł i wydarzeń, Szał uniesień szybko rozsławił Podkowińskiego. Niechlubną wystawę obejrzało kilkanaście tysięcy namalowania nagiej kobiety na rozszalałym koniu pojawił się w głowie artysty kilka lat wcześniej podczas pobytu w Paryżu. Według przyjaciela malarza, Stefana Laurysiewicza, wizja tej sceny „pochłaniała Podkowińskiego i odbierała mu spokój”. Powstanie obrazu poprzedziło wykonanie licznych szkiców. W ostatecznej wersji Podkowiński zredukował gamę kolorystyczną i ograniczył się do czerni, brązów i szarości, z których wyłaniają się plamy bieli i żółcieni. Sportretowaną kobietę malarz podobno darzył nieodwzajemnionym uczuciem. Plotki podsyciło wydarzenie, które miało miejsce pod koniec wystawy z Szałem Podkowiński /domena publiczna „Szał uniesień” Władysława Podkowińskiego wywołał prawdziwy… szał wśród 24 kwietnia 1894 roku Podkowiński wszedł do Zachęty, poprosił woźnego o drabinę, przystawił ją do obrazu, po czym zaczął rozcinać go nożem. Dwanaście z szesnastu ciosów zadał namalowanej kobiecie. Trudno stwierdzić, co konkretnie sprawiło, że malarz postanowił zniszczyć swoje dzieło. Może miało to coś wspólnego z nieodwzajemnioną miłością? A może pogarszający się stan zdrowia Podkowińskiego powodował takie impulsywne zachowania? Artysta chorował na gruźlicę i ignorował zalecenia lekarzy, według relacji trawiła go także „straszna choroba duszy”. Zmarł kilka miesięcy później, 5 stycznia 1895 roku. Jeszcze w tym samym roku Szał uniesień został odrestaurowany przez Witolda Urbańskiego, dzięki czemu do dziś możemy oglądać obraz w Muzeum Narodowym w też: Walter Keane i tajemnica wielkich oczu. Historia malarskiego oszustwa5. Czesząca się, Władysław Ślewiński, 1897Zmysłowy i subtelny – to najlepsze określenia oddające charakter obrazu Władysława Ślewińskiego Czesząca się. Widzimy półnagą kobietę, która siedzi na łóżku, jest odwrócona do nas bokiem. Pochyla głowę, aby rozczesać długie, miedziane włosy, których barwę podkreśla szmaragdowa kołdra. Na łóżku leży lusterko, jednak nie odbija się w nim twarz kobiety, a kogoś, kto ją uporczywie obserwuje – być może jest to ukryty autoportret samego Ślewiński/domena publiczna „Czesząca się” to jeden z tych obrazów, którym brakuje bogatej opowieści o okolicznościach powstania, ale nie brakuje fascynującego wiadomo, kogo dokładnie na swoim obrazie uwiecznił Ślewiński. Niektórzy widzieli w intrygującej postaci mityczną syrenę. Powszechnie uważa się, że modelką mogła być rosyjska malarka Eugenia Szewcowa, którą artysta poznał podczas pobytu w Paryżu, a która później została jego żoną. Ślewiński stworzył kilka portretów żony, ukazujących ją w codziennych, zwyczajnych się to jeden z tych obrazów, którym brakuje bogatej opowieści o okolicznościach powstania, ale nie brakuje fascynującego powabu. Przed takim dziełem staje się, aby napawać się jego pięknem i kunsztem wykonania. Zwróćmy uwagę na secesyjne w formie linie, widoczne szczególnie w sylwetce modelki, które podkreślają miękkość skóry i ciała. Czułe w wyrazie malowidło sprawia, że chcemy, aby sportretowana kobieta odwróciła głowę i spojrzała na J., Henryk Siemiradzki. Życie i twórczość, Wrocław W., Władysław Ślewiński, Kraków S., Malarze Młodej Polski, Kraków Mistrzowie malarstwa polskiego, Kraków M., Arcydzieła malarstwa polskiego, Warszawa M., Portret za mgłą. Opowieść o Oldze Boznańskiej, Kraków M., Władysław Podkowiński, Warszawa M., Jan Matejko wszystkim znany, Poznań 2016. Wakacje w Krakowie? Tętniące życiem restauracje, kafejki pełne ludzi, majestatyczna architktura, wspaniałe zabytki, ekscytujące nocne życie… upewnij się, że dodasz krakowskie muzea do tej listy! Nie przewracaj jeszcze oczami - uwierz, że naprawdę warto je odwiedzić! :) Przygotowałam dla ciebie krótką listę muzeów, ale weź pod uwagę, że Kraków ma dużo więcej do zaoferowania. W tym artykule znajdziesz: listę muzeów, które warto odwiedzić praktyczne informacje przydatne w planowaniu wycieczki inspirujące zdjęcia odwiedzających No to lecimy! Przegląd krakowskich muzeów Jeśli jesteś koneserem sztuki lub miłośnikiem historii, możesz odwiedzić te bardziej konwencjonalne muzea i ciesz oczy, patrząc na zachwycające dzieła sztuki. Ale załóżmy, że nim nie jesteś… Nie ma problemu! Lubisz samoloty albo tramwaje? Od dawna fascynują cię witraże? Interesują cię… ubezpieczenia? (Tak, dobrze przeczytałeś!) Przebieraj i wybieraj - możliwości się nie kończą. Chodź ze mną, oprowadzę cię! Muzea sztuki w Krakowie Muzeum Narodowe w Krakowie - główny gmach Strona internetowa Bilet wstępu Adres: 3 maja 1 Powstałe w 1897 roku, Muzeum Narodowe jest pierwszorzędną instytucją dla wszystkich fanów wyrafinowanej sztuki. Obecnie muzeum gromadzi zarówno współczesne jak i dawne wystawy, które przedstawiają sztukę w różnych formach, stworzoną za pomocą różnych technik i mającą początki w różnych epokach. Odwiedzając to muzeum musisz również zobaczyć prace Stanisława Wyspiańskiego - naczelnego krakowskiego arysty. Porada: W sklepie z pamiątkami znajdziesz niesamowite książki, które mogą być oryginalną pamiątką po wizycie w Krakowie. Niektóre z nich naprawdę przykuwają uwagę, głównie z powodu genialnych fotografii. Galeria Sztuki Polskiej XIX wieku Strona internetowa Bilet wstępu Adres: Rynek Główny 3 Muzeum znajduje się w Sukiennicach i jest filią Muzeum Narodowego. Skupia się na sztuce polskiej z XIX wieku. Tutaj znajdziesz niezwykłe prace Matejki, Malczewskiego, Gierymskiego, Grottgera, Siemiradzkiego i wielu innych artystów. Wystawa jest podzielona na cztery pomieszczenia, z których każde jest naprawdę wyjątkowe. Zdecydowanie warto zobaczyć! Porada: Obok, na tarasie znajduje się kawiarnia z niesamowitym widokiem. Dom Jana Matejki Strona internetowa Bilet wstępu Adres: Floriańska 14 Czy wiesz, że jeden z najznakomitszych polskich malarzy mieszkał kiedyś w samym sercu Krakowa? Dziś miejsce jego zamieszkania jest kolejną filią Muzeum Narodowego, w której można zobaczyć około 6000 eksponatów. Wliczają się w nie pamiątki po artyście i jego rodzinie, takie jak: listy, fotografie, malowidła i książki. Muzeum pokazuje nie tylko nieznane aspekty życia i twórczości Matejki, ale również jego imponującą kolekcję rękodzieła, materiałów i artykułów militarnych. Pracownia i Muzeum Witrażu Strona internetowa Adres: Aleja Zygmunta Krasińskiego 23 Samo muzeum jest stosunkowo nowe, ale jest połączone z pracownią, która funkcjonuje od 1902 roku (najstarsza pracownia witrażu w Polsce). Niewiele ludzi wie o tym muzeum, więc można cieszyć się tam cichą i spokojną atmosferą. Odwiedzając muzeum masz szansę zobaczyć artystów przy pracy, tworzących swoje niezwykłe dzieła. Zwiedzanie jest pełne praktycznych informacji dotyczących procesu tworzenia witraży. Jest wiele powodów, dla których warto zwiedzić to muzeum, ale najlepszy jest interaktywny charakter zwiedzania - możesz pytać, dotykać, przyglądać się, to nie tylko chodzenie od eksponatu A do eksponatu B. Porada: Na stronie internetowej muzeum możesz pobrać mapę, która zaprowadzi cię do najpiękniejszych witraży w Krakowie. Warto je zobaczyć, jeśli jesteś ich fanem. Zapierające dech w piersiach! //źródło: Kraków Nasze Miasto MOCAK - Muzeum Sztuki Współczesnej Strona internetowa Adres: Lipowa 4 Zostało otwarte w 2011 roku. Jego imponująca kolekcja współczesnych dzieł sztuki jest bez przerwy wzbogacana niezwykłymi czasowymi wystawami - szczerze polecam sprawdzić, co nowego jest tam teraz! Muzeum zajęło tylko kilka lat, żeby stać się bardzo ważnym kulturalnym ośrodkiem w Polsce. Szczególnie chętnie odwiedzają je młodzi, ponieważ dużo eksponatów przedstawia współczesne problemy świata i społeczeństwa. Są one poruszające i skłaniają do myślenia. Jeśli to cię kręci, odwiedź MOCAK! Muzea przyjazne dzieciom Podziemia Rynku Strona internetowa Adres: Rynek Główny 1 Jeśli masz jeszcze trochę siły i jesteś w nastroju na więcej po odwiedzeniu Sukiennic, po prostu zejdź schodami na dół i zobacz Podziemne Muzeum. Jest ono częścią Muzeum Historycznego Miasta Krakowa i jest poświęcone archeologicznym i architektonicznym znaleziskom. Wystawa stała pokazuje życie mieszkańców Krakowa od XIII do XVIII wieku. Muzeum jest świetnym miejscem do odwiedzenia z dziećmi, bo jest nowoczesne, interaktywne i dobrze się w nim czują ludzie w każdym wieku! Historyczne muzea w Krakowie Fabryka Oskara Schindlera Strona internetowa Bilet wstępu lub Wycieczka prywatna z przewodnikiem Adres: Lipowa 4 Zaraz obok MOCAK-u znajdziesz to niezwykłe miejsce. Siedzibą muzeum jest dawna, sławna Fabryka Emalii Oskara Schindlera. W środku usłyszysz trudną i straszną historię polskich Żydów i Krakowa pod niemiecką okupacją. Interaktywne, ale nie dla dzieci, pięknie położone, ale bardzo deprymujące - Fabryki nie da się łatwo zapomnieć i dlatego jest jednym z najchętniej odwiedzanych muzeów w Krakowie. Niezwykle zaaranżowane wystawy na pewno przeniosą cię w czasie. To nie tylko przedmioty za szkłem, to dużo, dużo więcej! Porada: Jeśli nie jesteś zaznajomiony z historią Oskara Schindlera, obejrzyj “Listę Schindlera” Stevena Spielberga, film oparty na faktach. Jeśli chcesz lepiej wszystko zrozumieć, polecam zwiedzanie z przewodnikiem, ale jeśli tego nie chcesz, możesz po prostu kupić bilet i zwiedzać samemu. Chcesz głębiej poznać historię krakowskich Żydów? Zaopatrz się w kartę krakowską, która zawiera wejście do Fabryki Schindlera, Apteki pod Orłem i Starą Synagogę. Dzięki niej poznasz dogłebnie historię Krakowa! Apteka pod Orłem (Plac Bohaterów Getta 18) gromadzi pamiątki po Holokauście i Tadeuszu Pankiewiczu - jedynym Polaku żyjącym w krakowskim getcie, właścicielu owej fabryki, Sprawiedliwym Wśród Narodów Świata i człowieku, który poświęcił życie pomagając innym. Stara Synagoga (Szeroka 24) jest najstarszą stojącą synagogą w Polsce (zbudowana w XV wieku!) i jednym z najważniejszych żydowskich zabytków. Muzeum Galicja Strona internetowa Bilet wstępu Adres: Dajwór 18 Muzeum mieści się w dawnej dzielnicy żydowskiej Krakowa - Kazimierzu. Sam budynek był kiedyś żydowską fabryką. Misją muzeum jest uświadomienie ludziom, co zniszczył Holokaust oraz pozostawienie pamięci o kulturze żydowskiej we współczesnej Polsce. Wystawa stała jest poświęcona żydowskiej działalności, a te czasowe są różne i poruszają różnorodne tematy. Muzeum PRL-u Strona internetowa Adres: Os. Centrum E-1 Polska Rzeczpospolita Ludowa to okres, który wyraźnie zaznaczył się w polskiej historii. Chociaż ówczesna sytuacja polityczna była trudna, PRL zmienił Polskę w tym stopniu, że nawet teraz widzi się tendencje do powrotu do tych czasów w modzie czy dekoracjach. Muzeum mieści się w Nowej Hucie, która była specjalnie utworzona dla pracowników w “niebieskich kołnierzykach”. Możesz tu oczekiwać wielu zdjęć i wystaw czasowych. Usłyszysz tu historię PRL-u, która pomoże ci zrozumieć zaplecze polityczne tych czasów. Jeśli cię to zainteresuje (a gwarantuję, że tak), polecam zwiedzanie z przewodnikiem, które dostarczy ci informacji w super interesujący sposób! Porada: Kiedy odwiedzisz muzeum, przejdź się również po Nowej Hucie. Zobaczysz jak bardzo różni się ona od reszty Krakowa poprzez swoją charakterystyczną architekturę! Niesamowicie klimatyczne! //źródło: Groupon Technologiczne muzea w Krakowie Muzeum Lotnictwa Polskiego Strona internetowa Bilet wstępu Adres: Jana Pawła 39 To muzeum jest jednym z najpopularniejszych w Krakowie. Mieści się na jednym z najstarszych wojskowych lotnisk w Europie. Najważniejsze eksponaty muzeum to stare samoloty, silniki i inne obiekty związane z polskim, europejskim i światowym lotnictwem. Muzeum posiada jedną z największych kolekcji historycznych samolotów w Europie. Doświadczenie wędrowania pomiędzy najważniejszymi maszynami w lotnictwie jest niesamowite i jeśli interesuje cię latanie, na pewno spodoba ci się to miejsce. Chodź, polataj z nami! Muzeum Inżynierii Miejskiej Strona internetowa Bilet wstępu Adres: św. Wawrzyńca 15 Kręci cię nauka? Trafiłeś we właściwe miesjce! Muzeum posiada stałe i czasowe wystawy, które przestawiają różne obiekty związane z technologią - od lodówek, przed drewniane rury, aż do samochodów. Niektóre z wystaw przeznaczone są specjalnie dla dzieci, więc jeśli podróżujesz z małych technikiem, musisz je odwiedzić! Porada: Jeśli szukasz czegoś, co spodoba się twoim dzieciom, odwiedź drugą filię muzeum - Ogród Doświadczeń Stanisława Lema (Aleja Pokoju 68). Szczerze, to moje ulubione miejsce z całej listy. To nie klasyczne muzeum, bo możesz w nim eksperymentować i odkrywać prawa fizyki w możliwie najbardziej zabawny sposób. Spróbuj sam! Leonardo da Vinci, właściwie Leonardo di ser Piero da Vinci, to jeden z największych artystów w historii świata. Był włoskim renesansowym malarzem, rzeźbiarzem, architektem, inżynierem, a także odkrywcą, matematykiem, anatomem, wynalazcą, geologiem, filozofem, muzykiem i pisarzem. Żył długo, jak na przełom XV i XVI wieku, bo 67 lat. Dzięki temu mógł tak wszechstronnie się rozwijać. Jako malarz stworzył dzieła należące do najlepszej twórczości, jaka kiedykolwiek powstała. Jego wielkie obrazy to „Ostatnia wieczerza” i „Mona Lisa” – to do nich ustawiają się najdłuższe „muzealne” kolejki; odpowiednio w bazylice Santa Maria delle Grazie w Mediolanie i w paryskim Luwrze. Można by wymieniać bez końca dzieła Leonardo. Wspomnijmy jeszcze tylko, aby pokazać niesamowity talent artysty, że jako inżynier tworzył projekty bardzo wyprzedzające jego czas, opracowując koncepcje śmigłowca i czołgu… Wróćmy do da Vinci jako malarza. I przenieśmy się do Krakowa. To tu wisi jeden z zaledwie 15 obrazów artysty, które przetrwały do dziś. Mowa o „Damie z gronostajem”. To jedyne dzieło Leonarda da Vinci w polskich zbiorach. Kim jest przed­sta­wiona dama? Cecylia Gallerani była kochanką księcia Ludovica Sforzy zwanego il Moro i znaczącą postacią na dworze Sforzów. Była kobietą bardzo dobrze wykształconą, obracała się wśród elity intelektualnej Mediolanu, prowadziła dysputy filozoficzne, biegle władała łaciną i starożytną greką, tworzyła poezję i uważana była za jedną z najwybitniejszych włoskich poetek tego okresu. Portret powstał w czasie, gdy Ludovico był już zaręczony z Beatrice d’Este. Malarz nie mógł wprost ukazać tajemnego związku Sforzy i Gallerani, ukrył więc relację w symbolach. Gronostaj, symbol czystości, nawiązuje zarówno do nazwiska Gallerani, jak i do godła Ludovica Sforzy, kawalera Orderu Gronostaja2. Ponadto gronostaj został ujęty przez artystę tak, by zakrywał brzemienność Gallerani, która nosiła wówczas w łonie syna Ludovica – Cesare’a. Wcześniej obraz znany był jako „Dama z łasiczką”, ale do dziś nie jest w pełni oczywiste, jakie zwierzę trzyma dama. Co ciekawe – miękko skręcone ciało gronostaja i obrót torsu kobiety były absolutną nowością w sposobie portretowania, która nadawała kompozycji rytmu. W czyich rękach obraz znajduje się od około 1800 roku? Autopromocja Specjalna oferta letnia Pełen dostęp do treści "Rzeczpospolitej" za 5,90 zł/miesiąc KUP TERAZ A no właśnie – w rękach bohaterów, obok samego Leonardo, tego artykułu. Mianowicie rodziny Czartoryskich. To ta sama rodzina, która dziś – dzięki założonemu przez nią prawie 150 lat temu muzeum – dostarcza odwiedzającym Kraków i tu mieszkającym wspaniałej kulturalnej rozrywki. Muzeum książąt Czartoryskich zostało otwarte w 1878 roku. Jego początki sięgają roku 1801 i zbiorów księżnej Izabeli Czartoryskiej, prezentowanych w jej puławskim muzeum. Z końcem XIX wieku zbiory przeniesiono do Krakowa. Po II wojnie światowej muzeum było pod opieką Muzeum Narodowego w Krakowie, a w 1991 pieczę nad zbiorami przejęła Fundacja Książąt Czartoryskich. 29 grudnia 2016 roku Fundacja Książąt Czartoryskich sprzedała Skarbowi Państwa całą kolekcję wraz z budynkami muzealnymi za łączną kwotę 100 mln euro. Od tej pory kolekcja książąt Czartoryskich stała się integralną częścią Muzeum Narodowego w Krakowie. Muzeum Książąt Czartoryskich przechodziło gruntowny remont w latach 2010-2019. Po renowacji zostało na chwilę otwarte, a zaraz potem zamknięte – przez pandemię. Budynek muzeum zachwyca, jest niezwykle nowoczesny; miasta takie jak Nowy Jork, Paryż czy Londyn by się go nie powstydziły. Wyposażenie to najpoważniejsza inwestycja dyrektora Muzeum Narodowego w Krakowie Andrzeja Betleja. Stylowy dziedziniec z przeszklonym dachem jest miejscem spotkań i uroczystości. „Gablotę dla Damy specjaliści od prewencji muzealnej uważają za najnowocześniejszą, jaka powstała w ostatnich latach, i jaka jest dedykowana tak wyjątkowym dziełom” – mówił Betlej podczas konferencji zorganizowanej w związku z otwarciem muzeum w grudniu 2019. Samo wykonanie i odnowienie gablot to koszt 6 mln złotych. A cały remont? 51 mln złotych. Kolekcja drogocennych pamiątek zbieranych przez rodzinę Czartoryskich i Potockich jest po prostu imponująca. Zobaczymy tu zbiór sztuki starożytnej, antyczną biżuterię, dzieła sztuki sakralnej, sztuki Dalekiego Wschodu, liczne pamiątki po królach i bohaterach narodowych, a także Rembrandta, czy najsłynniejszą z tego wszystkiego „Damę z gronostajem” Leonarda da Vinci. Eksponaty podpisane są w dwóch językach – po polsku i angielsku. Muzeum Książąt Czartoryskich to obowiązkowa atrakcja dla mieszkańców Krakowa i odwiedzających stolicę Małopolski. Inne warte zobaczenia atrakcje – LINK Do Krakowa zaprasza pięciogwiazdkowy hotel Sheraton Grand Kraków Sheraton to hotel idealnie położony nad Wisłą, zaraz obok Wawelu. Słynie z tarasu widokowego, luksusowych pokoi i najwyższych standardów gościnności. Wyposażony jest w basen, siłownię, salon masażu. Najlepsze ceny pobytów czekają na gości na stronie Warto skorzystać z oferty Stay&Dine w myśl zasady, że Sheraton to nie tylko hotelowe łóżko. W pakiecie poza noclegiem i śniadaniem dla dwóch osób jest wyśmienita kolacja, parking i możliwość późnego wymeldowania do godziny 14 (aby skorzystać z oferty, należy wejść na wybrać hotel Sheraton Grand Krakow i daty, a w polu stawki specjalne – umowa / promocja / kod wpisać ES1). Materiał Promocyjny

dzieła sztuki w krakowie